Discover

นิทรรศการ ไทยเพลย์บอย เซรามิก โดยกลุ่ม ฅ.ว.ย. จากศิลปินเซรามิก22 ศิลปิน

สะท้อนกระบวนการก้าวผ่านช่วงวัยและการเปลี่ยนผ่านทางความคิด อารมณ์ และอัตลักษณ์ อันเป็นหมุดหมายสำคัญในการเติบโตของเหล่านักศึกษาจบใหม่

นิทรรศการกลุ่มที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเรื่องราวใน “The Wonderful Wizard of Oz”

นิทรรศการแสดงผลงานภาพถ่ายผู้ได้รับการคัดเลือก 700 คน จากการ Open Call จนได้ผลงานภาพสัตว์เลี้ยงรวมทั้งสิ้น 1,000 ผลงาน

ปีกฮักพูลวิลล่าโปรเจกต์ คือพื้นที่ผ่อนพักเชิงปฎิบัติการในแง่มุมของการแลกเปลี่ยนประสบการณ์และการใช้เวลาร่วมกันของศิลปินและนักสร้างสรรค์โดยไม่มีการตัดสิน

ว่าด้วยประเด็นความมั่นคงและไม่มั่นคงทางทรัพยากรบุคคลในแวดวงศิลปะร่วมสมัย โดยเฉพาะศิลปินและนักสร้างสรรค์ผู้กำลังดิ้นรนเพื่อความอยู่รอดในอุตสาหกรรมศิลปะ

‘เมื่อศิลปะถมเติมนิยาย เมื่อความตายถมเติมชีวิต’

พบกับผลงานจิตรกรรมที่ถ่ายทอด “ชีวิตประจำวันในจังหวัดสุพรรณบุรี” ผ่านลายเส้นโปร่ง คม สีสันสดใส ที่ผสานกลิ่นอายมังงะและแอนิเมชันเข้ากับความเป็นจริงได้อย่างลงตัว

สำรวจโครงสร้างการสร้างสรรค์ที่ไม่อาจมองเห็น และแปลความหมายของรากฐานทางจิตวิญญาณสู่การใคร่ครวญทางทัศนศิลป์

จิตรกรรมอันมีชีวิตชีวาของนิชาร์ ฮอสเซน ถ่ายทอดการสำรวจความวุ่นวายและภาวะวิกฤต ภายใต้บริบทของโลกภายนอกและสภาพจิตใจที่ทวีความเปราะบางและไร้เสถียรภาพในปัจจุบัน

การเริ่มต้นใหม่ ผ่านความทรงจำ การรับรู้ และความเปลี่ยนแปลงเล็ก ๆ ภายใน นิทรรศการกลุ่มที่รวบรวมผลงานของศิลปิน 4 ท่านจากญี่ปุ่นและไทย

ตลาดศิลปะที่คัดสรรผลงานจากศิลปินอิสระ พร้อมรวมงานศิลปะ ร่วมสมัยที่เข้าถึงได้ และคอมมูนิตี้สร้างสรรค์ของกรุงเทพฯ ไว้ในที่เดียว

กลับมาอีกครั้งกับ Hotel Art Fair 2026 เทศกาลศิลปะในโรงแรม หลังจากห่างหายไป 2 ปี

ไม่เพียงปรากฏขึ้นอย่างชั่วคราวดั่งห้วงอารมณ์ หากแต่เป็นแรงขับภายในที่คอยกำหนดการรับรู้ อีกทั้งบิดเบือน ‘ความจริง’ อย่างแนบเนียน

ตัวละคร สีสัน และทฤษฎีสมคบคิด

พื้นที่ปะทะสังสรรค์ระหว่าง ศิลปะจัดวาง และศิลปะการแสดง ที่ตั้งคำถามถึงความสัมพันธ์อันเปราะบางแต่ทรงพลังระหว่างมนุษย์กับวิถีชีวิตนาเกลือ

ร่วมสัมผัสผลงานที่หาชมได้ยาก แม้ศิลปินจะไม่ได้อยู่เคียงคู่กันแล้ว แต่ผลงานยังคงอยู่คู่กันตลอดไป

พบกับผลงานจิตรกรรมกว่า 40 ชิ้น โดย: Choi Seung Yoon, Jason Tamthai,Therdkiat Wangwatcharakul, RUTHORN.R และ Thireq Pecko

นิทรรศการนี้ชวนผู้ชมออกเดินทางสำรวจความงดงามและความลึกลับของสิ่งมีชีวิตใต้ทะเล พร้อมเปิดพื้นที่ให้ผู้คนได้มองทะเลผ่านอีกมุมมองหนึ่ง

จากประสบการณ์ในโลกแฟชั่นสู่การเดินทางในสายประติมากรรม Tomoko ค้นพบว่าดินคือสื่อกลางที่เชื่อมโยงโลกภายในออกมาเป็นรูปทรงได้อย่างลึกซึ้

“กระดูก” เปรียบเสมือนเศษเสี้ยวของความทรงจำ ความยากลำบาก ความผิดพลาด หรือความเจ็บปวดที่ถูกเก็บไว้ในความมืด บางสิ่งเราอาจปล่อยผ่านไปได้ แต่บางสิ่งยังคงฝังลึก

เรื่องนี้เล่าเรื่องราวของสองเพื่อนสนิท ตะโก้ กับ สาลี่ ที่ยืนรอคอยบุคคลลึกลับตัวย่อ ก. ด. ริมถนนสายหนึ่งอย่างไม่มีจุดหมาย เพื่อหวังว่าเขาจะช่วยให้ชีวิตดีขึ้น

งานนี้เป็นงานศิลปะการแสดงที่สร้างผ่านบทสนทนาทางศิลปะระหว่างกลุ่มศิลปินนักสร้างสรรค์โดยพยายามคงไว้ซึ่งพื้นที่และภาวะอันเท่าเทียมมากที่สุดในกระบวนการสร้างงาน

งานดีๆ Vibe ดีๆบนถนนประวัติศาสตร์รายล้อมด้วยตึกเก่า

Grad and Glow : Arts thesis showcase 2026 แสดงผลงานศิลปนิพนธ์ของนักศึกษาจาก 7 คณะ 5 มหาวิทยาลัย ที่จะผลัดเปลี่ยนกันต่อเนื่องตลอด 5 เดือน

สัจธรรมของชีวิตและธรรมชาติ – ว่าการเปลี่ยนแปลงไม่ใช่จุดเริ่มหรือจุดสิ้นสุดหากเป็นการไหลเวียนที่เราทุกคนดำรงอยู่ภายใน

งานชุดนี้สะท้อนถึงอิสรภาพที่รอคอยเธออยู่ในปัจจุบัน ผ่านลายเส้นและสีที่เรียบง่าย

นิทรรศการเดี่ยวของอารียา ที่ชวนเดินทางผ่านพื้นที่ของความรู้สึกเพื่อกลับมาเฝ้ามองเศษเสี้ยวต่าง ๆ ภายในตนเอง

เมื่อ “ผืนดินปฐมกาล” ถูกรุกรานโดยโลกสมัยใหม่ สิ่งที่ถูกฝังรากลึกอยู่เบื้องล่างกลับไม่ใช่เพียงเศษซากอารยธรรม แต่คือชั้นความทรงจำของประวัติศาสตร์ที่ไม่เคยถูกบันทึก

ทรรศการศิลปะโดยศิลปิน Graffiti และ Street Art กว่า 21 ชีวิต ผ่านรูปแบบของธรรมเนียมสมุดปกดำ

ศิลปินส่งต่อเรื่องราวในจินตนาการของศิลปินถึงผู้ชม ด้วยเทคนิคเฉพาะตัวที่มุ่งเน้นไปที่สีดำ สีขาว เพื่อส่งเสริมให้แต่งเติมพื้นที่ว่างทางความคิด และความงามในจิตใจ

นิทรรศการนำเสนอผลงานจิตรกรรมสื่อผสมที่สำรวจความสัมพันธ์ระหว่าง “วัสดุ” กับ “คุณค่า” ผ่านการนำวัสดุเหลือใช้ในชีวิตประจำวันกลับมาสร้างสรรค์ใหม่

ธวัชชัย สมคง นำเสนอการบันทึกร่างกายของผู้หญิงข้ามเพศ ผ่านภาษาของภาพเปลือย

จากความลุ่มลึกในวัฒนธรรมดอกไม้แห่งเอเซียอย่างลสู่การสร้างสรรค์งานประติมากรรมและศิลปะจัดวางแบบพหุศาสตร์

ความผูกพันที่มนุษย์มีต่อธรรมชาตินั้น มิได้เป็นเพียงความชื่นชมเชิงสุนทรียะ หากแต่เป็นสัญชาตญาณพื้นฐานที่ฝังรากลึกอยู่ในวิวัฒนาการของเรา

จดหมายเหตุและพื้นที่แห่งสมมุติฐานที่ตั้งคำถามถึงอัตลักษณ์ ความเป็นเจ้าเข้าเจ้าของ และความรู้สึกมีที่มีทาง ในภาระหนักอึ้งของการกลายเป็นสิ่งอื่น

นิทรรศการแสดให้เห็นความสัมพันธ์ระหว่างกระบวนการสร้างสรรค์กับภาษาเฉพาะของศิลปะภาพพิมพ์ร่วมสมัย พร้อมทั้งเปิดพื้นที่สำหรับการแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรม

จากพวงมาลัยสู่จิตรกรรมดอกไม้ที่เปลี่ยนความงามชั่วครู่ให้กลายเป็นนิรันดร์

นำเสนอช่วงเวลาที่คามินใช้ชีวิตอยู่ในนิวยอร์กระหว่างปี พ.ศ. 2530 - 2535

เชิญร่วมหลักสูตร “Performance Resilience & Artistic Wellbeing”: เรียนรู้การพัฒนาศักยภาพการแสดงอย่างยั่งยืน ผ่านการทำงานของสมอง ร่างกาย และจิตใจ

ผลงานในนิทรรศการนี้ใคร่ครวญถึงความผันเปลี่ยน ในฐานะประสบการณ์ที่มีหลายจังหวะ โลกภายนอกอาจเคลื่อนไหวอย่างรวดเร็ว ขณะที่ความเปลี่ยนแปลงภายใน ดำเนินไปในอีกจังหวะหนึ่ง

นิทรรศการรำลึกพระมหากรุณาธิคุณสมเด็จพระนางเจ้าสิริกิติ์ พระบรมราชินีนาถ พระบรมราชชนนีพันปีหลวง

นำเสนอการผสานสุนทรียะของผลงานอันทรงคุณค่า จากคอลเลกชันส่วนตัวอันหาชมได้ยากของ อุเทน พัฒนานิผล และ พิริยะ วัชจิตพันธ์

For the first time we are opening our 𝗜𝗻𝘁𝗲𝗿𝗻𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻𝗮𝗹 𝗧𝗿𝗼𝗺𝗯𝗼𝗻𝗲 𝗖𝗼𝗺𝗽𝗲𝘁𝗶𝘁𝗶𝗼𝗻, welcoming trombonists from around the world to PGVIM.

นิทรรศการเพื่อรำลึกพระปรีชาสามารถและพระวิสัยทัศน์ของสมเด็จพระนางเจ้าสิริกิติ์ พระบรมราชินีนาถ พระบรมราชชนนีพันปีหลวง ผู้วางรากฐานการแต่งกาย ชุดไทยพระราชนิยม

ฟอรั่มนานาชาติด้านศิลปะการแสดงสำหรับเด็กและเยาวชนภาคพื้นเอเชีย จากมุมมองสู่การปฏิบัติ: สถานการณ์และสิทธิของเด็กในศิลปะการแสดงสำหรับเด็กและเยาวชนในเอเชีย

ในวันที่โลกหมุนเร็วขึ้นและเต็มไปด้วยความวุ่นวาย BICT Fest ยังคงเชื่อว่าพื้นที่ศิลปะมีความสำคัญในฐานะพื้นที่สร้างสรรค์ที่ศิลปะจะช่วยจุดประกายจินตนาการ ความหวัง และความฝัน

นิทรรศการที่ชวนให้ผู้ชมร่วมสำรวจและพิจารณาความเชื่อมโยงของเวลา ผ่านการดำรงอยู่ของศิลปินหญิงตั้งแต่ศิลปะสมัยใหม่สู่ศิลปะร่วมสมัย

เปิดประสบการณ์ทางสุนทรียภาพกับรูปแบบดนตรีที่หลากหลาย โดยนักดนตรีคุณภาพที่จะผลัดเปลี่ยนมามอบความสุขและแรงบันดาลใจเป็นประจำ ครั้งละ 2 ชั่วโมง

สัมผัสร่องรอยของโลกที่มองไม่เห็น ผ่าน “Spirits Melt to Flesh” นิทรรศการโดย 8 ศิลปินเอเชีย ณ Bangkok Kunsthalle

𝑱𝑭𝑭 𝑻𝒉𝒆𝒂𝒕𝒆𝒓 ภาพยนตร์ญี่ปุ่นคุณภาพให้ชมฟรี

เปิดจักรวาล ONEPIECE เต็มรูปแบบใน One Piece Pop-up Cafe in Thailand ที่ไอคอนสยาม

สำรวจวัฒนธรรมอาข่า ผ่านมิติของความทรงจำ พื้นที่ และการดำรงอยู่

นิทรรศการนี้ได้รวบรวมกลุ่มผู้ประกอบการวัสดุสร้างสรรค์ไทยที่นำทรัพยากรท้องถิ่นมาแปรรูปและผสานเข้ากับนวัตกรรมสมัยใหม่ จนเกิดเป็นวัสดุที่ตอบโจทย์การใช้งานจริง

ชวนสัมผัสมนต์เสน่ห์แห่งศิลปะย่อส่วน วิถีและวัฒนธรรมไทย สู่งานคราฟต์ไทยขนาดจิ๋ว

ดนตรีในสวนกรุงเทพมหานคร จัดแสดงที่พื้นที่ 12 สวนสาธารณะของ กทม.